Freitag, 11. Mai: 10.00-17.30 Uhr

Seminar-Tag

Vom RAW in Lightroom
zu LAB Photoshop –
Ein hochwertiger Workflow
für die (Natur-)fotografie

Frank Werner

Frank Werner, Jahrgang 1966, ist seit Mitte der 80er Jahre fotografisch tätig.

So lernt und assistiert er bei verschiedenen Fotografen in Los Angeles, Paris und Deutschland. Er studiert Wirtschaftsinformatik und absolviert parallel zu seinem Studium eine Trainerausbildung. Bereits während des Studiums arbeitet er als Photoshop- & Software-Trainer.

Somit verfügt er über eine Dreifachqualifikation in den Bereichen Fotografie, Informatik und Training.  

Heute ist Frank Werner Lead imaging consultant und seine Firma eXtreme visual media schult seit über 10 Jahren im europäischen Raum Amateure, Profifotografen, Agenturen, Firmen und Universitäten. Seit dieser Zeit arbeitet er als digital Consultant in Europa und in den USA. Darüber hinaus veranstaltet er in mehreren deutschen Städten eine mehrteilige Workshopreihe zur digitalen Dunkelkammer.

www.xvm.de

Lightroom und Photoshop sind schon allein, aber erst recht zusammen, sehr mächtige Werkzeuge. Der Schwerpunkt der Bearbeitung hat sich in den letzten Jahren, vor allem für Naturfotografen stark von Photoshop zu Lightroom verschoben.

Eine hochwertige RAW Bearbeitung ist die Basis für jedes qualitativ hochwertiges Bild.

Im ersten Teil des Workshops wird Schritt für Schritt der Aufbau eines hochqualitativen Workflow vorgestellt. Angefangen von dem Verständnis wie eine lineare RAW-Datei der Schlüssel für die komplette Bearbeitung ist, erläutert Frank Werner an Problembildern die richtige Vorgehensweise um hochwertige Ergebnisse in kürzester Zeit zu erzielen.

Wichtig ist nicht nur die Kenntnis was die Regler in Grundeinstellungen, HSL, Objektivkorrektur, Gradationskurven bewirken, sondern auch die Hintergründe der Werkzeuge und ihre Wechselwirkungen. Ist es z.B. besser die Tiefen mit dem Tiefenregler, den Gradationskurven oder dem selektiven Werkzeug aufzuhellen? Gibt es eine Reihenfolge in der die Korrekturen angewandt werden?

Damit wird der Grundstein für ein besseres Verständnis der RAW Entwicklung in Lightroom und eine bessere Bildqualtität gelegt.

Auch fortgeschrittene Themen wie die perfekte Scharfzeichnung, Rauschentfernung und selektive Korrekturen die für die perfekte Vorbereitung der Bilder nötig sind werden angesprochen.

Im nächsten Workshop-Block wird die ideale Aufbereitung von Bildern für die Ausgabe oder die Weiterbearbeitung in Photoshop vorgestellt.

Wie und wo werden die Bilder am besten geschärft? Welche Vorteile bringt eine zweistufige Schärfung? In welcher Auflösung, in welchem Farbraum, in welcher Farbtiefe und in welchem Format werden die Aus- und Übergabedateien am besten angelegt? 

Mit den fertigen Bildern wird dann im letzten Teil zu Photoshop gewechselt. Hier werden, vor allem für Naturfotografen, sehr wichtige Funktionen erläutert, die so in Lightroom nicht zur Verfügung stehen. Dies sind z.B. Farbverbesserungen im Farbmodell LAB, mit denen Farben realistisch verstärkt werden können. Also Farben, die zwar für das menschliche Auge in der Natur gut sichtbar sind, aber auf fotografischen Aufnahmen aufgrund des beschränkten Farbraums nur sehr schwach gesättigt erscheinen.

Hochwertige ein­- und zweistufige Scharfzeichnungstechniken, Rauschreduzierung, Ebenen und Ebenenmaskentechniken für die Bildverbesserung, nicht für die Bildveränderung, sind weitere Themen. Abgerundet wird das Ganze mit der Technik der adaptiven Weitwinkelkorrektur, die vor allem für Landschaftsfotografen sehr wichtig sein kann.

Für die finale Aufbereitung der Bilder kommen dann wieder Lightroom und Photoshop in Frage. Aber was bietet die beste Qualität und was ist die ergonomischste Arbeitsweise?

Der Workshop richtet sich an Fotografen mit Vorkenntnissen in Lightroom und in Photoshop.

Den tabellarischen Workshop-Ablauf finden Sie hier.